藝術，難以避免的，是那不容易親近、理解的距離。台北市立美術館歷年來典藏了4500多件跨種類、跨年代的藝術品，如何在這些精彩的典藏藝術品中，以不同以往的展覽方式，帶給觀眾全新觀點和觀賞方式，是一大工程。
「斜面連結」正是一項十分具實驗精神的展覽。
以北美館館長黃海鳴為總策展人，找來三位外部策展人，分別就其自身關注的重點從典藏作品中，跳脫單依時間或空間脈絡的策展方式，重新選件、編排並規劃展場空間，形成三個具獨立又相關的展覽：
《待續》策展人：蔡明君
《失重》策展人：王咏琳
《我在中山劉公館》策展人：秦雅君。藝術家：劉榮祿
展覽自10月26日起展出至2014年2月16日，期間並舉辦多場賞析會、對談與親子導覽活動。
La Vie將分三次為大家介紹這三項展覽。
法式沙龍展《待續》－北美館《斜面連結－典藏展實驗計畫》
百年時代縮影 《待續》
有如18世紀盛行於法國的沙龍展，結合藝文咖啡與藝術活動，《待續》在「小空間」展示大量典藏作品。展覽重現台灣從農村風光、自然景致到都市、工業建設的發展脈絡，描繪從1920年代至今將近百年之間，人與人從親密到疏離，人與土地從依戀到濫用的變化。
當我們訴說著想回到那單純美好的年代的同時，是不是也正在對他人冷漠以待、對土地加諸傷害？
《待續》總計展出132件數量龐大的典藏品，其中攝影作品多達57件，反映了攝影作為時代的見證，也反映了北美館收藏攝影典藏品的完整度。
李石樵_田園樂 1946（版權所有，請勿任意轉載、擷取使用）
從日治時代就活躍於畫壇的台灣第一代西畫家李石樵，在台灣有著舉足輕重的地位，油畫作品《田園樂》描繪50年代樸實而辛勤的農家生活；當時的人們或許貧困，但彼此和對土地的緊密關係，是現在不復見的遙遠國度。
擅於洞察社會現象的攝影大師張才，也有2幅作品展出，他以敏銳的眼光為台灣庶民生活記錄下完整篇章，充滿人文的關懷。席德進的水彩畫，表現台灣梯田的韻律美感，讓中國水墨畫不在專美於前。第一代版畫家朱鳴岡的組畫，為我們呈現社會的真實面貌。
這些作品，或大或小的尺寸，密密麻麻地展示在紅色牆面上。當我們走進展場，也許正為台灣百年來的變化感慨，但空間裡的溫暖氛圍，又好似訴說著台灣特有的熱情與美德。
觀展之後，我們終於懂得，當今社會的冷漠不會是個句點，而是一場將由我們共同改寫的待續，to be continued。
朱鳴岡_三代-台灣生活組畫 1946（版權所有，請勿任意轉載、擷取使用）
席德進_淡水梯田 1981（版權所有，請勿任意轉載、擷取使用）
｢斜面連結｣ 親子導覽活動
對象：5至12歲孩童及家長，每場人數限30人。
時間：即日起至2014年1月19日。
- 平日（週二及週四）上午場10:00─11:30、下午場14:00─15:30
- 假日（週六及週日）上午場10:30─12:00、下午場14:00─15:30
活動地點：北美館2樓展區，202展區入口處集合。
活動內容：由孩童角度欣賞北美館的藝術典藏品，以生動的問答模式共同探索四大主題：百年意象的連結、河流的連結、太空漫遊、我家就是美術館。
報名辦法：依活動時間自由參加，無需預約、活動免費，入館需購買門票。歡迎10位以上團體預約報名。
連絡電話：02-2595-7656分機326，北美館推廣組盧先生。
官網： www.tfam.museum
圖片資料提供 臺北市立美術館
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