第十二屆台灣國際紀錄片影展（TIDF）23日公布開幕片，由匿名「香港紀錄片工作者」的《理大圍城》為影展揭開序幕。在香港反送中運動的脈絡下，完成於2020年初的《理大圍城》，記錄2019年11月警察連日包圍香港理工大學，示威者受困其中的大規模衝突，慘烈情形宛如戰場，身處前線的紀錄片工作者以攝影機貼身記錄示威者的掙扎血淚，全片震撼人心。

《理大圍城》在香港放映之初，雖被電檢處評定為「三級」影片，送審光碟亦遭碎裂退還，但放映仍場場秒殺，近期陸續奪下國際大獎與香港電影評論學會最佳影片，公映反倒日趨困難。香港紀錄片工作者曾以前作《佔領立法會》入圍金馬獎最佳紀錄片，TIDF亦同步選映，真實呈現香港抗爭運動的高低起伏與多層面向，同時邀請創作團隊以短片和通話形式與台灣觀眾進行映後問答。

策展人林木材表示，《理大圍城》無疑是一部銘刻時代的重要之作，創作團隊在險境中記錄香港人爭取自由的付出，作為開幕片，充分體現紀錄片的核心精神，值得所有台灣觀眾關注。而TIDF歷經因疫情延期一年，基於這種意外的時差，讓作品得以於時間中沉澱，也更貼近紀錄片「抵抗遺忘」的紀錄本質。

用電影記中國　敬時代之作

TIDF自2014年起推出「敬！華語獨立紀錄片」單元，打造華語紀錄片平台，致敬並鼓勵更多獨立創作。近年來，言論自由更加緊縮的創作條件，以及因政治而生的社會動盪，直接反映在作品中。然而，無論身處何方，創作者皆持續以紀錄片反映所思所感，記錄並回應時代。

關照當代中國景況，中新生代的導演們交出了兼具深度和廣度的作品：新導演崔兆松以《流浪的石頭》記錄獨立搖滾歌手「造槍者」的生活，因異議歌詞與言論受到當局監控，理想主義在處處受限的社會中充滿稜角；曾以首部作品《上阿甲》入選TIDF的晉江帶來新作《一天》，跟著背重物的老人在深山走過四季，將箇中詩意留待觀眾解讀；「民間記憶計畫」創作者章夢奇再度重返家鄉，完成新作《自畫像：47公里的窗》，用房屋牆上「只有____主義才能救中國」的問句開場，和村裡的新老世代共同回望歷史、走向未來；以字幕組「熊仔俠」身份為人所知的譚嘉灝，則用當代語彙塑造另類公路電影《Vigeo Cannonball Run 2016：西南．南山．三坑．六和．大塘爆走96km旅之極北篇》，以及去年甫獲金馬獎最佳紀錄片、耗費八年完整記錄烏坎事件的《迷航》，皆在本單元收錄之列。

用電影撐香港　寫亂世備忘

除收錄中國獨立紀錄片創作外，本屆影展特別策劃子單元「撐香港」，並將單元更名為「敬！香港／CHINA獨立紀錄片」，以形式各異的影像創作，譜寫一幅亂世備忘錄。近似於《理大圍城》、《佔領立法會》站在前線的抗爭運動影像，廖潔雯以《Trial and Error》記下2019年夏天示威者在香港機場要求「黑警還眼」的事件現場，李小龍的「Be Water」被奉為運動哲學；劉健鴻則在《未來房子》拍出香港的房屋問題和人際疏離，對應特首在電視中允諾空間正義、人們在街上與警察打仗，映出背後更大的社會問題。

先後入選鹿特丹國際影展的短片作品《E-Ticket》與《Happy Valley》為實驗影像藝術家廖沛毅（Simon LUI）之作，前者在印度、香港、街景與示威的紀錄之間轉移，以充滿變化節奏的影格，將數以萬計的檔案媒材拼貼延展；後者靜目注視煙硝散去後的我城居民生活，與懷舊喧鬧聲共振出一首深情的城市奏鳴，絕美的16釐米膠捲更顯影像純粹之美；張紫茵以《見光》述說海外港人透過行動探尋身份認同，四名女性從近年香港的民主抗爭反思自我生命故事，她們在倫敦圖書館追索香港的主權移交軌跡，這些政治檔案卻無法於家鄉見得。

關於香港　跨界展覽呈現異境真實

影展放映之外，TIDF亦策劃了香港媒體藝術家葉旭耀的「語言風景」展覽，以香港為題，展出其轉化時代觀察的多元創作。《風景》以細緻音畫記錄香港從2014年雨傘運動至2019年大規模抗爭爆發前的社會景觀，捕捉日常片刻寧靜與數年氛圍變化，是既私人又疏離的紀實錄像，將同時於戲院與展覽放映；實驗電玩遊戲《指馬為鹿》，對照弄是成非的政治現實，以趣味問答挑戰玩家的手眼協調，呈現真實日漸異化的香港處境，因應本次展覽，更加入了台灣在地的全新內容；書寫機器《流／言》則不斷重組已逝諾貝爾和平獎得主劉曉波之言「我沒有敵人」，在荒誕對話的層疊中，見證「人」字圖像的凸顯與消逝。「語言風景」展覽將於3月16日至5月23日在空總台灣當代文化實驗場C-LAB展出。

第十二屆TIDF將於4月30日至5月9日在台北新光影城、光點華山電影館、空總臺灣當代文化實驗場盛大展映。本屆TIDF規劃競賽及觀摩共12個單元，精選世界各地近140部的優秀作品，更多節目、展覽與活動資訊將陸續公布，敬請密切關注TIDF官方網站、臉書專頁及Instagram。